HOY NO ME PUEDO LEVANTAR

Hoy estoy realmente vago, el cúmulo de noches durmiendo poco mas de cinco horas, la amenaza de la crisis cerniéndose sobre nosotros como un ave de mal agüero, el tedio de horas y horas a la espera de una llamada que nunca llega… Hoy estoy realmente vago, he aprovechado el poema de Gioconda que Gloria colgó anoche en el foro, he recopilado unas frases que llevaba flotando en la cabeza, pero el vacio parece rodearme como un remolino que me conduce al fondo de la nada. No quiero repescar antiguos artículos, seguramente aprovechare las vacaciones de Agosto para hacer una selección de lo mejor del 2.007, cuando todavía tenía pocos amigos, y muchos de vosotros aun no me conocíais.

Siempre que entro en un Blog nuevo, me gusta empezar desde el primer artículo, me da una idea mas clara de se trayectoria, de su evolución. Muchas veces colgamos lo mejor que teníamos “in mentis” en las primeras páginas y luego nos dejamos arrastrar por la inercia de la rutina, os recomiendo que de vez en cuando buceéis por los primeros artículos de octubre y noviembre, porque hay material realmente bueno y es una pena que se pierda en el limbo de los olvidados.

Quizás soy demasiado exigente, pero cada mañana, cuando me siento delante de mi página en blanco, quiero que sea la mejor, quiero poner lo mejor de mí mismo, que el blog sea una prolongación de mi mismo, por eso hoy el blog bosteza y se le abre la boca, ya sabemos que es un recién nacido, pero tiene que aprender que “La vida te la dan, pero no te la regalan”, y que si quiere seguir vivo tendrá mucho que aprender, mucho que crecer y mucho que luchar.

Gracias a todos por el incentivo que suponéis para mí, por el acicate que supone saber, que cada mañana, cientos de amigos esperan que les despierte con un beso, con una canción, con un poema….

TINA TURNER La evolución de un mito

Tina Turner es una de las reinas indiscutibles del soul, R&B, y el rock. Dueña de un talento notablemente versátil y duradero, la Turner electrificó al público a lo largo de los años 1950, los años 60, y los años 70 con su apasionado, ardiente estilo vocal y su sentido impecable del ritmo. Después de la separación del marido y el compañero de música Ike a mediados de los años 1970, Tina se retiró de la escena de música durante unos años, sólo volvió en los años 80 con algunas canciones más memorables y populares de la década. La Turner puede volver una frase de soul al revés, creando una interpretación extática que quema y entra en combustión lenta mientras se escucha, o cantar rock con tanta fuerza como los tipos más duros, como evidenció en la mayor parte de su material durante el curso de los 15 años pasados.

Luis Morganti

PEQUEÑAS LECCIONES DE EROTISMO

I

Recorrer un cuerpo en su extensión de vela
Es dar la vuelta al mundo
Atravesar sin brújula la rosa de los vientos
Islas golfos penínsulas diques de aguas embravecidas
No es tarea fácil - si placentera -
No creas hacerlo en un día o noche de sábanas explayadas
Hay secretos en los poros para llenar muchas lunas

II

El cuerpo es carta astral en lenguaje cifrado
Encuentras un astro y quizá deberás empezar
Corregir el rumbo cuando nube huracán o aullido
profundo
Te pongan estremecimientos
Cuenco de la mano que no sospechaste

III

Repasa muchas veces una extensión
Encuentra el lago de los nenúfares
Acaricia con tu ancla el centro del lirio
Sumérgete ahógate distiéndete
No te niegues el olor la sal el azúcar
Los vientos profundos cúmulos nimbus de los pulmones
Niebla en el cerebro
Temblor de las piernas
Maremoto adormecido de los besos

IV

Instálate en el humus sin miedo al desgaste sin prisa
No quieras alcanzar la cima
Retrasa la puerta del paraíso
Acuna tu ángel caído revuélvele la espesa cabellera con la
Espada de fuego usurpada
Muerde la manzana

V

Huele
Duele
Intercambia miradas saliva imprégnate
Da vueltas imprime sollozos piel que se escurre
Pie hallazgo al final de la pierna
Persíguelo busca secreto del paso forma del talón
Arco del andar bahías formando arqueado caminar
Gústalos

VI

Escucha caracola del oído
Como gime la humedad
Lóbulo que se acerca al labio sonido de la respiración
Poros que se alzan formando diminutas montañas
Sensación estremecida de piel insurrecta al tacto
Suave puente nuca desciende al mar pecho
Marea del corazón susúrrale
Encuentra la gruta del agua

VII

Traspasa la tierra del fuego la buena esperanza
navega loco en la juntura de los océanos
Cruza las algas ármate de corales ulula gime
Emerge con la rama de olivo llora socavando ternuras ocultas
Desnuda miradas de asombro
Despeña el sextante desde lo alto de la pestaña
Arquea las cejas abre ventanas de la nariz

VIII

Aspira suspira
Muérete un poco
Dulce lentamente muérete
Agoniza contra la pupila extiende el goce
Dobla el mástil hincha las velas
Navega dobla hacia Venus
estrella de la mañana
- el mar como un vasto cristal azogado -
duérmete náufrago.

Gioconda Belli

FRASES QUE HACEN PENSAR

"Quiereme cuando menos lo merezco, porque es cuando mas lo necesito"

“Te quiero tanto, que el dia que me dejes, me volveré cuerdo"

"Se podría morir por una idea, pero jamas matar por ella"
"Vale mas morir de pie que vivir de rodillas"
" Si no haces política, otros la harán por ti"
" Siempre que me hablan de dios, acaban pidiendo me dinero". W.Allen

"Con demasiada frecuencia
subestimamos el poder de un roce,
una sonrisa, una palabra amable,
un oído atento, un cumplido sincero,
o el menor acto de interés ...
todos los cuales tienen el poder de
cambiar por completo una vida"

(Leo Buscaglia)

la ternura es el rescoldo de la pasión, mantenla siempre viva y te dará calor sin abrasarte y luz sin cegarte

"el beso mas dulce no se da con los labios, si no con la mirada"

Lo único capaz de consolar a un hombre por las estupideces que hace, es el orgullo que le proporciona contarlas. O.Wilde

"el tiempo nos pone a todos en nuestro sitio" R.I.P.
"la experiencia es un peine que se da al hombre cuando ya está calvo"
"cuando has llegado al fondo del pozo, solo queda un camino...cavar"

LA ESPAÑOLA CUANDO BESA....

La boca, según la teoría freudiana, es el primer lugar donde se asienta el deseo sexual. Es una zona muy sensible y profundamente erótica: con los labios y con la lengua se puede besar, lamer, chupar, besuquear o mordisquear cualquier zona del cuerpo de la pareja.

El beso es un arte en sí mismo, y El Kamasutra reconoce su poder para expresar sentimientos, emociones y pasiones. Por ello, describe con todo detalle los besos y las ocasiones en las que han de usarse cada uno de ellos.
Independientemente de la pasión o de la emoción que lleve asociada, un beso combina tres sentidos: el gusto, el tacto y el olfato. Si cada sentido, por separado, es capaz de producir una fuerte reacción emocional, los tres juntos pueden transportarnos al séptimo cielo.
Los besos pueden ir desde un contacto fugaz, como el roce de una mariposa, hasta un remedo de la penetración. Entre ambos extremos existen numerosas variaciones, aunque muchas personas descuidan esta habilidad que, como todas, está sujeta a las leyes del aprendizaje, que son constancia y paciencia.

Beso ladeado
Cuando las cabezas de los amantes se ladean en direcciones opuestas y en esta postura se produce el beso.
Es una de las formas más comunes de besarse y estamos muy acostumbrados a verla en las películas. Las cabezas ladeadas permiten un mejor contacto de los labios y una honda penetración de la lengua. Es un modo excelente de comenzar un encuentro amoroso apasionado y también, un modo de inflamar de pasión a la pareja.

Beso inclinado
Cuando uno de los amantes echa la cabeza hacia atrás y el otro, sujetándole por el mentón, le besa.
La dulzura y el afecto son las emociones principales que se transmiten con este beso. Un beso de este tipo es apropiado para los preliminares, cuando se prefiere hacer el amor con lentitud y de frente.

Beso directo
Cuando los labios de los amantes se unen directamente y se chupan como si de una fruta madura se tratara.
Es un tipo de beso en el que lo importante son los labios que se chupan, se mordisquean y se acarician levemente con la lengua. Es un beso reposado y largo, que puede expresar una fuerte pasión y que a muchas personas les excita más que un beso con lengua.

Beso de presión
Se presionan los labios fuertemente con la boca cerrada.
Es un beso para iniciar la relación o para terminarla, no conviene mantenerlo durante mucho tiempo. Los dientes se clavan en la parte interior de los labios y puede hacerse sangre.

Beso del labio superior
Cuando el amante toma con sus dientes el labio superior y su amada le devuelve el beso besándole en el labio inferior.
En la descripción de este beso se habla de que uno de los amantes ha de tomar la iniciativa y que el otro ha de limitarse simplemente a responder, posiblemente porque El Kamasutra fue escrito para hombres activos y mujeres pasivas. Pero en una pareja que se ame, cada una debe de ser lo más creativa posible y dejar que la imaginación se muestre y se exprese tal cual es, y no limitarse a responder a la iniciativa del otro.

Beso broche
Cuando uno de los dos sujeta con sus labios los de su amante, se llama beso broche. Y si el que realiza el beso toca con su lengua los dientes, las encías, la lengua o el paladar del otro, se llama "lucha de la lengua".
Es el típico beso de tornillo. Lógicamente, para este tipo de beso ha de haber una escrupulosa higiene bucal por ambas partes.

Beso palpitante
Cuando el amante deposita sobre los labios de la amada miles de besos muy pequeños recorriendo toda la boca y las comisuras.

Beso de contacto
Cuando el amante toca ligeramente con la lengua la boca de la amada y apenas contacta ésta con sus labios.

Beso que enciende el amor
Es el beso en las comisuras de los labios que el amante da a la amada cuando está dormida, para encender su amor.

Beso que distrae la atención
El beso que el amante da a la amada cuando está ocupada en otras consideraciones, para distraerla de su ocupación y atraerla hacia sus brazos.

ROSANA No sé mañana

Un poema triste, poderoso, arrebatador que en la voz de Rosana te hace estremecer , no quisiera escuchar de los labios de la mujer que amo algo tan terrible, y tan inmutable...






No sé mañana

De algo estoy segura
Hoy no siento lo mismo
A veces dudo si mi corazón
Te ha hecho caer en un oscuro abismo
De algo estoy segura
Ya no eres el fantasma
Que me rondaba haciendo un callejón
Cada segundo donde te pensaba

No siento la llamada de tu piel
Ya no termino con la piel en llamas
No sé mañana, sé de hoy y

Hoy no es amor, no es ternura
No es odio, ni amargura
Hoy he salido de ti, bordeando la locura
Hoy no es pasión lo que siento
No es pena, ni tormento
Hoy he salido de ti y entre lágrimas
vi romperse el firmamento

De algo estoy segura
No sabes lo que sientes
Pero no quieres que me lleve el mar
Por si me pierdes entre la corriente
De algo estoy segura
Lo nuestro está en tus sueños
Y tienes miedo a hacerlos realidad
Por si descubres que así no te quiero

No siento ganas de luchar por ti
Ya no me dejas a morir por dentro

Te dejo la llamada de mi piel
Mientras decides sí o no te dejo
Y no te miento, sé que siento que
Hoy no es amor, no es ternura...

CORTESANA

Soy la mujer que duerme en la jaula con los leones
al ponerse el sol.
Carne cruda como de sus pestilentes fauces
lamo sus recovecos denigrantes
y sin importarles,
prueban cada mes mi sangre.

Me he dejado ultrajar por conveniencia,
soy mansa por una retribución,
Abro mis posiciones
para conseguir prodigios mayores,
mejores pagas.

Todas las noches meto al sol en mi cama
y caliento deshilachados cuerpos.
A veces suplico ternura desde el fondo de mi alma,
desde el encierro de mi jaula
repleta de vacíos inconmensurables,
pero ellos no escuchan.

El mundo me desprecia,
yo lo ignoro.
Vivo para alimentar a las bestias
con mi carne,
soy libre de volar si quisiera,
de escapar,
mas no tengo a donde ir...
Pertenezco a esta jaula.

Lina Zerón

LA VASIJA CON RAJADURAS

Cuenta la leyenda india que un hombre transportaba agua todos los días a su aldea usando dos grandes vasijas, sujetas en las extremidades de un pedazo de madera que colocaba atravesado sobre sus espaldas.
Una de las vasijas era más vieja que la otra, y tenía pequeñas rajaduras; cada vez que el hombre recorría el camino hasta su casa, la mitad del agua se perdía.
Durante dos años el hombre hizo el mismo trayecto. La vasija más joven estaba siempre muy orgullosa de su desempeño, y tenía la seguridad de que estaba a la altura de la misión para la cual había sido creada, mientras que la otra se moría de vergüenza por cumplir apenas la mitad de su tarea, aun sabiendo que aquellas rajaduras eran el fruto de mucho tiempo de trabajo.
Estaba tan avergonzada que un día, mientras el hombre se preparaba para sacar agua del pozo, decidió hablar con él:
-Quiero pedirte disculpas ya que, debido a mi largo uso, sólo consigues entregar la mitad de mi carga, y saciar la mitad de la sed que espera en tu casa.
El hombre sonrió y le dijo:
-Cuando regresemos, por favor observa cuidadosamente el camino.
Así lo hizo. Y la vasija notó que, por el lado donde ella iba, crecían muchas flores y plantas.
-¿Ves como la naturaleza es más bella en el lado que tú recorres? –comentó el hombre-. Siempre supe que tú tenías rajaduras, y resolví aprovechar este hecho. Sembré hortalizas, flores y legumbres, y tú las has regado siempre. Ya recogí muchas rosas para adornar mi casa, alimenté a mis hijos con lechuga, col y cebollas. Si tú no fueras como eres, ¿cómo podría haberlo hecho?

"Todos nosotros, en algún momento, envejecemos y pasamos a tener otras cualidades. Es siempre posible aprovechar cada una de estas nuevas cualidades para obtener un buen resultado.

(Autor: Paulo Coelho. Publicado en "El Semanal", nº 729.)

ROGER CHAPMAN La voz del fuego

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Roger Chapman (Leicester, 1942) es un cantante inglés de inconfundible voz quebrada que empezó su carrera con el grupo de R&B Farinas. Junto con otros músicos del mismo, fundará Family en 1968, una pedazo de banda que por puesta en escena y uso de flauta y saxofón me recuerda a Jethro Tull (pero con una voz propia muy distinta), y que, con influencias del jazz, el blues y el folk, se hizo un hueco en la escena progresiva inglesa de principios de los 70, participando en el mítico festival de la isla de Wight en 1970. Con un directo potentísimo y discos de estudio como Music in a Doll’s House y A Song for Me, Family fue sin duda el grupo más importante en el que militó Chapman.

El tremendo directo de Family.

Family se separan en 1973, y Chapman forma junto a su compañero el guitarrista John “Charlie” Whitney un nuevo grupo, The Streetwalkers, que ni por calidad ni por éxito estará a la altura de Family.

En 1979 Roger Chapman inicia su carrera en solitario con el álbum Chappo (su apodo). Durante casi tres décadas, Chapman edita varios discos (tanto de estudio como en directo), y, aunque pierde popularidad en Inglaterra, cosecha bastante éxito en Alemania con un rock más convencional, con influencias AOR.

Su colaboración con Mike Oldfield se reduce a una única canción, Shadow on the Wall, pero como sabéis es quizás su tema vocal más exitoso junto con Moonlight Shadow (ambas del álbum Crises). En Shadow on the Wall, uno de los temas más genuinamente rockeros de Oldfield, la voz de Chapman está espléndida, haciendo gala de su característica garra y un registro rasgado en la línea de Joe Cocker o Ray Charles. La fama de la canción hace que aún hoy Chapman la interprete en sus conciertos (además de algún playback en televisiones alemanas como éste un tanto bochornosos, en los que a Oldfield ni se le menciona, por cierto). Eso no impide que considere a Chapman la mejor voz masculina (o una de las dos o tres mejores) de las que aparecen en la discografía oldfiana, y creo que es una lástima que no prestara su voz en alguna otra canción más.

FUENTE: http://www.mikeoldfieldblog.com/2008/04/12/roger-chapman-la-enorme-voz-de-shadow-on-the-wall/

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ASAMBLEA GENERAL

Escrito por: transbadal el 22 Jul 2008 - URL Permanente

La O.N.U. acaba de finalizar la encuesta más grande de su historia.
La pregunta fue: "Por favor, diga honestamente, qué opina de la escasez de alimenteos en el resto del mundo".
Los resultados no han podido ser más desalentadores, la encuesta ha sido un fracaso total:
1.- Los europeos no entendieron que significaba "ESCASEZ".
2.- Los africanos no sabían qué eran "ALIMENTOS".
3.- Los británicos no entendieron qué quería decir "POR FAVOR".
4.- Los Yanquis preguntaban qué significa "EL RESTO DEL MUNDO".
5.- Los chinos pedían que les explicaran el significado de "QUÉ OPINA"
6.- Y en el congrueso Español... Todavía se debate el significado de la palabra "HONESTAMENTE"

COMO LA PRIMAVERA

Como una ala negra tendí mis cabellos
sobre tus rodillas.
Cerrando los ojos su olor aspiraste,
dicendome luego:
-¿Duermes sobre piedras cubiertas de musgos?
¿Con ramas de sauces te atas las trenzas?
¿ Tu almohada es de trébol? ¿Las tienes tan negras
porque acaso en ella exprimiste un zumo
retinto y espeso de moras silvestres?
¡Qué fresca y extraña fragancia te envuelve!
Hueles a arroyuelos, a tierra y a selvas.
¿Que perfume usas? Y riendo te dije:
-¡Nintuno, ninguno!
Te amo y soy joven, huelo a primavera.
Este olor que sientes es de carne firme,
de mejillas claras y de sangre nueva.
¡Te quiero y soy joven, por eso es que tengo
las mismas fragancias de la primavera!

Juana de Ibarborou

LA NOCHE DEL CAZADOR

Segun la creencia popular, los hombres son cazadores y las mujeres recolectoras, eso esplicaria entre otras muchas cosas, como se comparta cada uno en las relaciones de pareja.

El hombre sale a la calle, ve a una mujer que le atrae, y va de tras de ella insistentemente hasta que la consigue, o la presa se escapa, es un cazador, y volvera a cazar una y otra vez, aunque no tenga hambre, aunque tenga llena la despensa.

la mujer, escoje a su hombre, peo no lo toma en seguida, espera que madure, se da du tiempo para ver si es lo que ella esperaba, y solo cuando esta segura, recoje la cosecha, es recolectora, siembra la vida, siembra la familia, y espera pacientemente la cosecha, siempre en vigilia, siempre en espera, por eso, la pareja para la mujer es sagrada, ha puesto demaseado esfuerzo, demaseado tiempo para dejar que nadie su lo arrebate, por eso luchará con uñas y dientes, mientras le quede un halito de vida por aquello que ama.

LOREENA MCKENNITT

Loreena McKennitt, (nacida en Morden, Manitoba el 17 de febrero de 1957) es una cantante canadiense, e intérprete de piano y arpa con ascendencia escocesa e irlandesa. Actualmente reside en Ontario.


Loreena McKennitt
Sus ocho discos de estudio y sus dos discos en directo la consagran como una intérprete en el universo de la música celta. Sus discos Elemental y To Drive the cold winter away marcaron un antes y un después en su carrera musical. Antes de estos discos Loreena trabajaba en la compañía teatral estable del Shakespearean festival donde tuvo tiempo de inspirarse en el poeta William Butler Yeats así como en la música de The Bothy band y Alan Stivell.
En su primer disco dio a conocer su voz con canciones como "Banks of Clouds" o "Stolen Child" mientras que en el segundo deja claro su deseo de mezclar la cultura celta con otras procedentes de otros lugares. Loreena no ha dejado de recorrer mundo cambiando su música a medida que encontraba nuevas culturas, en 1991 visitó Venecia, Hungría, Ucrania, España y partes de Asia para poder realizar el disco The Visit (1994). Según ella, la música es un medio de comunicación entre las distintas culturas y para dejarlo todavía más claro grabó el disco The Mask and Mirror en el que España tiene un papel importante como por ejemplo la adaptación del poema que San Juan de la Cruz escribiera en Toledo, La Noche Oscura del Alma (en inglés The Dark Night Of The Soul). Después de aquel disco Loreena ha grabado otros tres: The Book of Secrets (1997), Live in Paris and Toronto y An Ancient Muse, lanzado el 21 de noviembre de 2006.
Presentado su nuevo disco de estudio An Ancient Muse, Loreena McKennitt y una estelar banda de músicos colaboradores actuaron en tres conciertos al aire libre en el monumento de fábula de la Alhambra de Granada, en España los días 13, 14 y 15 de septiembre de 2006.
El 13 y 14 de septiembre, Loreena tomó el escenario en el patio del Palacio de Carlos V de la Alhambra. Estas dos actuaciones íntimas, con asientos para cuatrocientos asistentes han sido grabadas para el programa especial de televisión de la PBS Great Performances, dirigido por Jim Kellahin y que se espera se emitirá a principios de 2007.
El 15 de septiembre, Loreena actuó en el Teatro del Generalife, un lugar de encuentro al aire libre con capacidad para 2.000 personas, en el recinto de la Alhambra, como parte de la serie "Noches de las Mil y Una Músicas" de Granada.
Cada una de las tres noches incluyó una actuación de Loreena de noventa minutos incluyendo lo más destacado de un catálogo que ha vendido más de trece millones de discos por todo el mundo, junto con un repertorio de canciones de su nuevo trabajo, An Ancient Muse, entonces a punto de salir a la venta.
Loreena estuvo acompañada de los músicos Brian Hughes, Hugh Marsh, Donald Quan, Nigel Eaton, Rick Lazar, Caroline Lavelle, Steáfán Hannigan, Tal Bergman, Tim Landers, Haig Yazdjian, Sokratis Sinopoulos y Panos Dimitrakopoulos.
Se ha editado una versión de An Ancient Muse exclusiva para España (contiene tres canciones grabadas en directo en la Alhambra)que salió a la venta el 29 de enero de 2007. Loreena hizo una gira presentando su más reciente disco por todo el mundo, comenzó el día 11 de marzo en Alemania y finalizó el día 19 de mayo en Estados Unidos. Fue acompañada por sus musicos de giras anteriores. Actualmente, prepara una nueva gira en Europa durante el verano de 2008.

WIKIPEDIA

MOMENTOS FELICES

Cuando llueve, y reviso mis papeles, y acabo
tirando todo al fuego: poemas incompletos,
pagarés no pagados, cartas de amigos muertos,
fotografías, besos guardados en un libro,
renuncio al peso muerto de mi terco pasado,
soy fúlgido, engrandezco justo en cuanto me niego,
y así atizo las llamas, y salto la fogata,
y apenas si comprendo lo que al hacerlo siento,
¿no es la felicidad lo que me exalta?

Cuando salgo a la calle silbando alegremente
--el pitillo en los labios, el alma disponible--
y les hablo a los niños o me voy con las nubes,
mayo apunta y la brisa lo va todo ensanchando,
las muchachas estrenan sus escotes, sus brazos
desnudos y morenos, sus ojos asombrados,
y ríen ni ellas saben por qué sobreabundando,
salpican de alegría que así tiembla reciente,
¿no es la felicidad lo que siente?

Cuando llega un amigo, la casa está vacía,
pero mi amada saca jamón, anchoas, queso,
aceitunas, percebes, dos botellas de blanco,
y yo asisto al milagro --sé que todo es fiado--,
y no quiero pensar si podremos pagarlo;
y cuando sin medida bebemos y charlamos,
y el amigo es dichoso, cree que somos dichosos,
y lo somos quizá burlando así a la muerte,
¿no es felicidad lo que trasciende?

Cuando me he despertado, permanezco tendido
con el balcón abierto. Y amanece: las aves
trinan su algarabía pagana lindamente:
y debo levantarme, pero no me levanto;
y veo, boca arriba, reflejada en el techo
la ondulación del mar y el iris de su nácar,
y sigo allí tendido, y nada importa nada,
¿no aniquilo así el tiempo? ¿No me salvo del miedo?
¿No es felicidad lo que amanece?

Cuando voy al mercado, miro los abridores
y, apretando los dientes, las redondas cerezas,
los higos rezumantes, las ciruelas caídas
del árbol de la vida, con pecado sin duda
pues que tanto me tientan. Y pregunto su precio,
regateo, consigo por fin una rebaja,
mas terminado el juego, pago el doble y es poco,
y abre la vendedora sus ojos asombrados,
¿no es la felicidad lo que allí brota?

Cuando puedo decir: el día ha terminado.
Y con el día digo su trajín, su comercio,
la busca del dinero, la lucha de los muertos.
Y cuando así cansado, manchado, llego a casa,
me siento en la penumbra y enchufo el tocadiscos,
y acuden Kachaturian, o Mozart, o Vivaldi,
y la música reina, vuelvo a sentirme limpio,
sencillamente limpio y, pese a todo, indemne,
¿no es la felicidad lo que me envuelve?

Cuando tras dar mil vueltas a mis preocupaciones,
me acuerdo de un amigo, voy a verle, me dice:
"Estaba justamente pensando en ir a verte."
Y hablamos largamente, no de mis sinsabores,
pues él, aunque quisiera, no podría ayudarme,
sino de cómo van las cosas en Jordania,
de un libro de Neruda, de su sastre, del viento,
y al marcharme me siento consolado y tranquilo,
¿no es la felicidad lo que me vence?

Abrir nuestras ventanas; sentir el aire nuevo;
pasar por un camino que huele a madreselvas;
beber con un amigo; charlar o bien callarse;
sentir que el sentimiento de los otros es nuestro;
mirarse en unos ojos que nos miran sin mancha,
¿no es esto ser feliz pese a la muerte?
Vencido y traicionado, ver casi con cinismo
que no pueden quitarme nada más y que aún vivo,
¿no es la felicidad que no se vende?

CELAYA

SERRAT Canço de bressol

SIN PALABRAS, LEED, ESCUCHAD. SENTID, PENSAD....









CANCIÓN DE CUNA

«Por la mañana rocío,
al mediodía calor,
por la tarde los mosquitos:
no quiero ser labrador.»

Y yo que me dormía en tus brazos
con la boca pegada a tu pecho.
El amor de un hombre nos había unido
antes de la mañana de invierno en que nací.
El viento no puede llevarse el recuerdo de aquel tiempo
cuando te quitabas el pan para darme mantequilla.

«Por la mañana rocío,
al mediodía calor,
por la tarde los mosquitos:
no quiero ser labrador.»

Canción de cuna que entonces ya me hablaba
de mi abuelo que duerme en el fondo de un barranco,
de un camino polvoriento, de un blanco cementerio,
y de campos de uvas, de trigos y de olivos.
De una virgen en un altozano, de caminos y atajos,
de todos tus hermanos que murieron en la guerra.

«Por la mañana rocío,
al mediodía calor,
por la tarde los mosquitos:
no quiero ser labrador.»

Eres hija del viento seco y de una enjuta tierra.
De una tierra que nunca has podido olvidar
a pesar del largo camino que te obligaron a andar
tus hermanos de sangre, tus hermanos de lengua,
y todavía quieres morir escuchando alionines¹
cubierta por el polvo de aquella pobre tierra.

«Por la mañana rocío...»

DISCURSO DE PAU CASALS EN LA ONU

Este video del discurso de Pau Casals en la Onu. ha sido colagado por una andaluza en su blog, una andaluza que regresa a su querida andalucia, pero que no por eso deja de amar a Catalunya, su cultura y sus gentes. Gracias Zahira por un regalo tan sincero.

GRITOS Y SUSURROS

Un día Meher Baba preguntó a sus mandalies lo siguiente:- ¿Por que la gente se grita cuando están enojados?:
Los hombres pensaron unos momentos:
Porque perdemos la calma - dijo uno - por eso gritamos.-
Pero ¿por qué gritar cuando la otra persona está a tu lado? - preguntó Baba - ¿No es posible hablarle en voz baja? ¿Por qué gritas a una persona cuando estás enojado?
Los hombres dieron algunas otras respuestas pero ninguna de ellas satisfacía a Baba.
Finalmente él explicó:
Cuando dos personas están enojadas, sus corazones se alejan mucho. Para cubrir esa distancia deben gritar, para poder escucharse. Mientras más enojados estén, más fuerte tendrán que gritar para escucharse uno a otro a través de esa gran distancia.
Luego Baba preguntó:- ¿Qué sucede cuando dos personas se enamoran?
Ellos no se gritan sino que se hablan suavemente,¿por qué? Sus corazones están muy cerca.
La distancia entre ellos es muy pequeña.
Baba continuó - Cuando se enamoran más aún, ¿qué sucede? No hablan, sólo susurran y se vuelven aun más cerca en su amor. Finalmente no necesitan siquiera susurrar, sólo se miran y eso es todo. Así es cuan cerca están dos personas cuando se aman.
Luego Baba dijo:-
Cuando discutan no dejen que sus corazones se alejen, no digan palabras que los distancien más, llegará un día en que la distancia sea tanta que no encontrarán más el camino de regreso.

LORENNA MCKENNITT EN BARCELONA

Ayer tuve la inmensa suerte de acudir al concierto que Lorenna McKennit ofreció en la plaza central del Poble Español en Barcelona, los que conozcáis el lugar, sabéis que es un recinto cerrado por la muralla de Ávila, en la que se reproducen plazas, calle y monumentos de todos los pueblos de España. En su plaza Mayor, con capacidad para unas 3.000 personas sentadas se habilito el escenario para recibir a uno de los mejores grupos musicales de la actualidad.
A las 20 horas, puntual como siempre, fueron apareciendo los integrantes del conjunto encabezados por la propia Lorenna. Los primeros acordes ya hacen presagiar lo que será el concierto, el sonido perfecto, la voz de La McKennitt increíble, con unos matices que le disco no es capaz de captar, fuerte, flexible dulce y melodiosa, puede ser dramática cuando el texto lo requiere. La puesta en escena, magistral, con una violoncelista que parece una meiga agazapada tras una larga melena rubia, y que parece hacer el amor con su celo tal y como lo toca y lo acaricia. El resto de músicos, de élite, llevan muchos años con ella y ya saben entregar lo mejor de ellos (que es muchísimo), El violinista, un maestro consumado con una energía que nos electrizaba a todos, guitarras, percusión…. la percusión nos transportó a un mundo de fantasías y tierras exótica de manos de los maestros músicos. En fin, una tarde para recordar, os recomiendo que no perdis la oportunidad de verla en acción. Sus discos son geniales, pero sus conciertos son irrepetibles.

QUIEN SEMBRA ODIOS...

Escrito por: transbadal el 21 Jul 2008 - URL Permanente

Hoy es Lunes, me he despertado sobresaltado por un correo de una gran amiga, en el que me envia un articulo publicado en el diario "AVUI", diciendo una serie de diaparates en contra de la lengia castellana. Esta persona es inteligente, analítica y con una profesion que implica escuchar y meditar antes de actuar. Pues bién, me he quedado anonadado cuando recomienda como "castigo" el bloicot a los productos catalanes.
Si personas cultas son tan faciles de manipular por los fascistas de la pluma, no me extraña que los politicos nos arratren a la guerra con tanta facilidad. AVUI, es del mismo grupo que LA RAZON y todos sabemos que grupo politico esta detras de "el pleneta de los simios".
La guerra liguistica en cataluña es una de las mayores falacias que se ha sacado el fascismo de la manga. ¿que deberiamos hacer los catalanes si hiceramos caso de LA COPE ¿declarar la guerra al estado español?, ¿hacernos cismaticos griegos?.
Todos los que vivimos o hemos vivido en Cataluña, sabemos que nunca ha habido ningun problema linguistico, aqui hablamos lo que nos da la gana y nos entendemos perfectamente, madres andaluzas o magrevies hablan a sus hijos en catalan, el 80% de la prensa se publica en castellano, en la mayoria del comercio y la hosteleria solo se atiende en castellano. Porque el personal es inmigrante, los castellanoparlentes que quieren aprender catalan se quejan de que siempre les hablamos en castellano... Acaben ya de intoxicar a la opinion publica del resto de españa con mentiras. Sembrar odios entre los pueblos es una forma de genocidio ademas de ser un suicidio para la democaracia.
En Cataluña se habla y se hablaran no solo el catalan y el castellano, sino la lengua de cualquier persona que quiera vivir y trabajar en paz.

Hemos sido una tierra de acojida en la que nos hemos mezclado Iberos, celtas, visigodos judios, francos, aragoneses, murcianos, andaluces, castellanos y ahora sudamericanos, magrebies y eslavos. Somos un pueblo culturalmente rico y abierto a todas las culturas. Solo pedimos que nos dejen seguir siendo y sintiendonos catalanes, que no se nos difame y que no se nos ponga en contra al resto del estado. Si de verdad tanto se nos odia, que nos dejen marcharnos.
Pero parece ser que es todo lo contrario, nos quieren cerca, pero no en la misma casa, sino en el establo para ordeñanos mejor.

OS DEJO AQUÍ UNA LETRA SE SERRAT, ARQUETIPO DE LA CONVIVENCIA ENTRE AMBAS LENGUAS Y ENTRE TODOS LOS PUEBLOS DEL MUDO, LEERLA ATENTAMENTE Y ENTENDEREIS ALGUNAS COSAS QUE LOS POLÍTICOS NO SABEN O NO QUIEREN EXPLICAR.

Por la paredes
(mil años hace...)

Letra y Música de J.M. Serrat

Mil años hace que el sol pasa

reconociendo en cada casa

el hijo que acaba de nacer,

que el monte dibuja perfiles

suaves, de pecho de mujer,

que las flores nacen discretas

y las bestias y la luz también.

Mil años para nuestro bien.

En cada valle una gente

y cada cala esconde

vientos diferentes.

Mil años, que el hombre y la guerra

dieron lengua y nombre a la tierra

y al pueblo que rindió a sus pies,

la plata del olivo griego,

la llama persa del ciprés.

Y el musulmán lo perdió todo,

la casa, el sueño y la heredad

en nombre de la cristiandad.

Íberos y romanos,

fenicios y godos,

moros y cristianos.

En paz descansen esplendores

de amor cortés y trovadores.

Dueños del camino del mar,

no había pez que se atreviese

a transitarlo sin llevar

las cuatro barras en el lomo.

Descansa en paz, ancestral grey

vendida por tu propio rey.

De mártires y traidores

enlutaron tus campos

los inquisidores.

Mil años hace que el sol pasa

pariendo esa curiosa raza

que con su llanto hace un panal.

Y de su sangre y su derrota,

día de fiesta nacional.

Que con la fe del peregrino

jamás dejó de caminar,

de trabajar y de pensar.

Empecinado,

busca lo sublime

en lo cotidiano.

Mil años hace y unas horas

que con manos trabajadoras

se amasa un pueblo de aluvión.

Con sangre murciana y de Almería

se edificó una exposición.

Ferroviarios, labradores,

dulces criadas de Aragón,

caricias de este corazón.

Y lágrimas oscuras

de los andaluces.

Y la dictadura...

Patria pequeña y fronteriza,

mil leches hay en tus cenizas,

pero un soplo de libertad

revuelve el monte, el campesino,

el marinero y la ciudad.

Que la ignorancia no te niegue,

que no trafique el mercader

con lo que un pueblo quiere ser.

Lo están gritando

siempre que pueden,

lo andan pintando

por las paredes...

ESPEJISMO

Osvaldo regresaba a su casa de pasar un fin de semana en Sevilla en una kdda de ésas de usuarios de pda. Al subir al avión reflexionaba que, aunque el viaje resultaba caro, era de las pocas cosas que aún podía permitirse siempre que no fueran a menudo. La ya cada vez más lejana separación le había sumido en un problema económico de importancia del que aún no había salido a flote. No había remedio, el matrimonio anterior hacía años que le pesaba y no tenía aún la edad como para no buscar otros horizontes. Tomó asiento junto a la ventanilla y hizo apuestas mentales sobre quién le tocaría a su lado en suerte de entre las personas que había visto en la zona de embarque.

Como siempre, no acertó, y tomó asiento una mujer de más o menos su misma edad en la cual no había reparado. No era fea y debajo del vestido, corriente pero con cierto gusto, se le adivinaba un cuerpo proporcionado.

Después del despegue, al apagarse la lucecita de obligación de tener los cinturones de seguridad abrochados, Osvaldo se dispuso a repasar esas cosas que siempre tiene pendientes en su pda. No duró ni cinco minutos. Se le acercó un “azafato” que le invitó a no usar “la agenda electrónica” durante el trayecto por vagos motivos de interferencias en los instrumentos de vuelo. No discutió, por experiencias anteriores sabía que era una batalla perdida, y guardó la pda con fastidio, maldiciendo el no haber estado lo suficientemente al tanto de las miradas inquisidoras de la tripulación.

Se volvió a fijar en su compañera ocasional y el ostracismo hizo que empezara a fantasear con que esa desconocida podría haber sido perfectamente su mujer. ¿Cómo hubiera sido su vida junto a ella? ¿Qué alegrías habrían vivido juntos? ¿Qué lugares hubieran tenido en común? Cada vez empezaba a gustarle más el entretenimiento y al cabo de un rato de seguir con similares especulaciones se volvió a mirarla de nuevo, pero esta vez ella se giró al mismo tiempo, y de repente, como si un rayo de certeza recorriera su mente, reconoció en sus ojos una comprensión mutua, un entendimiento, una complicidad que no podía ser otra cosa que ella estaba pensando exactamente lo mismo que él.

El instante, casi mágico, acabó por desvanecerse. El resto del viaje lo pasaron en el mismo silencio que empezaron. Osvaldo pensó que vaya cosas se le ocurrían, que seguramente estaba más tocado por la separación de lo que se reconocía para sí.

Al aterrizar, la casualidad hizo que recogieran las maletas al unísono y salieran juntos al vestíbulo del aeropuerto. En él, se les dirigió un quinceañero con granos en la nariz, que sonriendo les dijo: “Qué, tortolitos, ¿Cómo os ha ido el fin de semana sin mí?” Para su pasmo, Osvaldo reconoció enseguida parte de sus propios rasgos en el adolescente, no sólo eso, también reconoció rasgos de su compañera de avión en él. De repente, el estruendo de la maleta de ella contra el suelo, le hizo recordar su presencia. La sorpresa con que él la observó no era menor que la que se dibujaba en su cara. Al profundizar en su mirada, una catarata de recuerdos se agolparon en la mente de Osvaldo mientras los de su anterior esposa se iban difuminando. Recordó la cara del avión, pero más joven, cambiando de color de cabello y de peinado al ritmo del paso del tiempo. Recordó risas comunes, llantos, conversaciones, noches en vela, familiares suyos desaparecidos, un parto difícil, la ilusión conjunta por el cambio de piso, horas tendidas al sol en la playa, comidas, viajes, sexo. Lo recordó todo.

Recordó, incluso, que era una relación que hacía años que empezaba a pesarle.

OSCAR

¡AY CARMELA!

Ayer fué un negro aniversario, no quise colgar nada al respecto, porque la furia es mala consejera.. Hoy, ya mas tranquilo, he encontardo una canción en honor de todas las mujeres que sufrieron la guerra civil...y todas la guerras. La luchadoras, las madres, las novias .... No he encontrado nada en Youtube, así que he montado esta cancion de Aute, interpretada por Rosa Leon , y os dejo la letra para que la podis disfrutar. Espero que os emocione tanto como a mí.




boomp3.com


¡Ay Carmela!
Jesús Munárriz / Luis Eduardo Aute

¿Quén se acordaba de tí
en la batalla del Ebro?
¿Quién serías tú, Carmela,
cantada en la voz del pueblo?
¿Qué miliciano te amó
y fue dueño de tu cuerpo?
¿Quén se acordaba de tí
en la batalla del Ebro?
Ay Carmela, ay Carmela...

¿Dónde has estado, Carmela,
oculta todo este tiempo?
¿Por qué se calló tu nombre
y se enterró tu recuerdo?
¿Qué ha sido de ti, Carmela,
en medio de este silencio?
¿Dónde has estado, Carmela,
oculta todo este tiempo?
Ay Carmela, ay Carmela...

¿Estás viva todavía
o te has muerto en el destierro?
¿Pudiste escapar entonces
o te quedaste aquí dentro?
Preguntas y más preguntas
que se va llevando el viento;
el mismo viento que entonces
desordenaba tu pelo.
Ay Carmela, ay Carmela...

¡Ay Carmela, la de España!.
¡Ay Carmela, la del Ebro!
Tu delito fue soñar
y despertar de aquel sueño.
Pero tu nombre ha quedado
en la canción de tu pueblo.
¡Ay Carmela, la de España!.
¡Ay Carmela, la del Ebro!
Ay Carmela, ay Carmela...

EL BLOG HA ROTO AGUAS

Esta noche el blog ha roto aguas, hoy se cumplen nueve meses desde que en un acto de amor creé esta bitácora. Fue un acto de amor a la poesía, a la música, a la gente, tenía el alma llena se sentimiento de conocimientos, de experiencias y siempre he creído que debemos compartir todo aquello que nos hace felices porque solo se disfruta lo que se comparte. Una buena cena, un buen concierto, una noche estrellada, no son nada si no tienes con quien disfrutarlo.
Por eso, recogí de mis estanterías los mejores discos, seleccioné a mis mejores poetas y fui recolectando uno a uno poemas por las cunetas de mi vida, para ofrecéroslos, como un ramo de amapolas a la mujer amada. La cosecha ha sido pródiga, cientos de amigos, algunos, amigos del alma. Hemos compartido alegrías, pesares, encuentros y desencuentros, pero por encima de todo ha prevalecido el cariño y el respeto. Mañana se abrirá una nueva etapa, aunque solo sea cronológicamente hablando, pero cuando tenga a mi hijo entre los brazos, sabré que ha valido la pena, que tantas horas dedicadas con amor y con ilusión, han servido para conocerme mejor y para ser un poco mejor. Gracias a todos por vuestro cariño, en todo momento me he sentido arropado y querido en esta casa. Ahora tendréis que ayudarme entre todos a criarlo y a hacer de él un blog de provecho. Os quiero ..no sabéis cuanto

NACHA POP La chica de ater

Nacha Pop publicaron su primer disco, llamado como el grupo, en 1980. Fue producido por Teddy Bautista para Hispavox y grabado en los estudios de la compañía en la calle Torrelaguna de Madrid. El disco ya contenía el que sería el tema más conocido del grupo y una de las canciones más recordadas del pop español, Chica de ayer.

El segundo disco, Buena disposición, grabado en 1982 y producido por ellos mismos, los certifica como uno de los grupos más punteros del panorama nacional, lo que los lleva a telonear a, entre otros, los Ramones o Siouxsie and The Banshees.

En 1983 firman con la discográfica DRO y editan el elepé Más números, otras letras, que incluía canciones como Luz de cruce o Enganchado a una señal de bus, y posteriormente un maxi-single con el tema Una décima de segundo, otro de los temas estrella del grupo, compuesto por Antonio Vega.

En 1985 fichan por una nueva discográfica, Polydor, en cuyos estudios de Madrid graban Dibujos animados. Con este elepé consiguen su primer número 1 en el programa radiofónico los 40 principales gracias al tema Grité una noche, compuesto por Nacho. Tras este trabajo, Ñete abandona el grupo por desavenencias con el resto de los componentes, al parecer por introducir secuenciadores y cajas de ritmos en su música.

En 1987 publican su siguiente trabajo, también con Polydor y con la producción de Carlos Narea, El momento, que contiene temas como Lucha de gigantes, No se acaban las calles, Lágrimas al suelo, Vístete o Persiguiendo sombras. Además de en España, el disco fue grabado también en Londres y Suecia.

En 1988 actúan en la Plaza de Toros México, en la Ciudad de México, en el que por el momento es su único concierto en Latinoamérica. Ese mismo año graban en la discoteca Jácara Plató de Madrid, en dos actuaciones, el disco en directo 80-88, que sirve como despedida del grupo y que se convertiría en el disco más vendido de la banda.

Tras la disolución del grupo, Nacho García Vega y Carlos Brooking forman, junto al bajista y productor Fernando Illán, el grupo Rico, que graba tres discos antes de su disolución.

Por su parte, Antonio Vega comienza una carrera como solista con las discográficas Pasión, Polydor y EMI-Capitol.

En cuanto a Ñete, tras abandonar la banda se convirtió en un reputado músico profesional, habiendo trabajado con Toreros Muertos, Los Secretos, La Frontera y Joaquín Sabina. Desde 2005 está embarcado en Sulivan, un nuevo proyecto sin trabajo discográfico hasta el momento, pero con el que ha teloneado a su antiguo compañero Antonio en varias ocasiones y con el que participó en el homenaje que se le rindió en la sala Clamores en enero de 2007.

A finales del 2004 se edita en DVD el último concierto que diera la banda dieciséis años antes. También se reeditan en CD los discos Dibujos animados, El momento (nunca antes editado en CD) y 80-88.

El 8 de mayo de 2007, el grupo anuncia su regreso con una gira que comienza el 30 de junio en Ávila y termina el 26 de octubre en Madrid. La nueva banda está formada por Antonio Vega y Nacho García Vega acompañados por músicos con los que han tocado desde la disolución de Nacha Pop.

WIKIPEDIA

18 Jul 2008

EL POZO DE LAS RANAS

En un pozo profundo vivía una colonia de ranas. Llevaban su vida, tenían sus costumbres, encontraban su alimento y croaban a gusto haciendo resonar las paredes del pozo en toda su profundidad. Protegidas por su mismo aislamiento, vivían en paz, y sólo tenían que guardarse del pozal que, de vez en cuando, alguien echaba desde arriba para sacar agua del pozo. Daban la alarma en cuanto oían el ruido de la polea, se sumergían bajo el agua o se apretaban contra la pared, y allí esperaban, conteniendo la respiración, hasta que el pozal lleno de agua era izado otra vez y pasaba el peligro.

Fue a una rana joven a quien se le ocurrió pensar que el pozal podía ser una oportunidad en vez de un peligro. Allá arriba se veía algo así como una claraboya abierta, que cambiaba de aspecto según fuera de día o de noche, y en la que aparecían sombras y luces y formas y colores que hacían presentir que allí había algo nuevo digno de conocerse. Y, sobre todo, estaba el rostro con trenzas de aquella figura bella y fugaz que aparecía por un momento sobre el brocal del pozo al arrojar el cubo y recobrarlo todos los días en su cita sagrada y temida. Había que conocer todo aquello.

La rana joven habló, y todas las demás se le echaron encima: «Eso nunca se ha hecho. Sería la destrucción de nuestra raza. El cielo nos castigará. Te perderás para siempre. Nosotras hemos sido hechas para estar aquí, y aquí es donde nos va bien y podemos ser felices. Fuera del pozo no hay más que destrucción absoluta. Que nadie se atreva a violar las sabias leyes de nuestros antepasados. ¿Es que una rana jovenzuela de hoy puede saber más que ellos?». La rana jovenzuela esperó pacientemente la próxima bajada del pozal. Se colocó estratégicamente, dio un salto en el momento en que el pozal comenzaba a ser izado y subió en él ante el asombro y el horror de la comunidad batracia. El consejo de ancianos excomulgó a la rana prófuga y prohibió que se hablara de ella. Había que salvaguardar la seguridad del pozo.

Pasaron los meses sin que nadie hablara de ella y nadie se olvidara de ella, cuando un buen día se oyó un croar familiar sobre el brocal del pozo, se agruparon abajo las curiosas y vieron recortada contra el cielo la silueta conocida de la rana aventurera. A su lado apareció la silueta de otra rana, y a su alrededor se agruparon siete pequeños renacuajos. Todas miraban sin atreverse a decir nada, cuando la rana habló: «Aquí arriba se está maravillosamente. Hay agua que se mueve, no como allá abajo, y unas fibras verdes y suaves que salen del suelo y entre las que da gusto moverse, y donde hay muchos bichos pequeños muy sabrosos y variados, y cada día se puede comer algo diferente. Y luego hay muchas ranas de muchos tipos distintos, y son muy buenas, y yo me he casado con ésta que está aquí a mi lado, y tenemos siete hijos y somos muy felices. Y aquí hay sitio para todas, porque esto es muy grande y nunca se acaba de ver lo que hay allá lejos.»

De abajo, las fuerzas del orden advirtieron a la rana que, si bajaba, sería ejecutada por alta traición; y ella dijo que no pensaba bajar, y que les deseaba a todas que lo pasaran bien, y se marchó con su compañera y los siete renacuajos. Abajo en el pozo hubo mucho revuelo, y hubo algunas ranas que quisieron comentar la propuesta, pero las autoridades las acallaron enseguida, y la vida volvió a la normalidad de siempre en el fondo del pozo. Al día siguiente, por la mañana, la niña de las trenzas rubias se quedó asombrada cuando, al sacar el cubo con agua del pozo, vio que estaba lleno de ranas.

En sánscrito hay una palabra compuesta para designar a una persona estrecha de miras que se conforma con oír lo que siempre ha oído y hacer lo que siempre ha hecho, lo que hace todo el mundo y lo que, según parece, han de hacer todos los que quieran seguir una vida tranquila y segura. La palabra es «rana-de-pozo», (kup-manduk), y ha pasado del sánscrito a las lenguas indias modernas, en las que se usa con el mismo sentido. A nadie le gusta que se la digan. Aun así, el mundo está lleno de pozos, y los pozos llenos de ranas. Y niñas con trenzas rubias siguen llevándose sustos de vez en cuando por la mañana.

CRONICAS MAROMAS Nunca mientas a los niños

Escrito por: transbadal el 18 Jul 2008 - URL Permanente

Habia una vez, un tipo desnudo tomando el sol.
Vio una pequena nina que venia hacia el, entonces se cubrio con el periodico que leia.
La niña vino a el y pregunto, "?Que tiene usted debajo del periodico?"
"Un pajarito." contesto el muchacho.
La nina se marcho y el tipo cayo dormido.
Cuando el desperto, estaba ingresado en el hospital. Cuando los policias pidieron que el explicara lo que sucedio, el tipo contesto, "Yo no se." Yo yacia sobre la playa, cuando la niña pregunto sobre mis genitales luego me quede dormido,,,hasta que desperte aquí.
Los policias fueron de regreso a la playa, encontraron a la niña y preguntaronle, "Que le hiciste a ese tipo desnudo?"
Despues de una pausa, la nina contesto, "A el? Nada. Yo jugaba con el pajaro hasta que escupio sobre mi, entonces rompi su pescuezo, revente sus huevos y encendi fuego a su nido."
Moraleja de la historia: nunca mentir a los ninos.

JORGE NEGRETE Mexico lindo y querido

Cuando era niño, me encantaban las rancheras. En el pueblo, durante las fiestas me subian al escenario y pasaba la noche cantando a Jorge Negrete, Pedro Vargas, Aceves Mejia... Una de las canciones a las que tenia mas cariño era esta. Un entrañable canto a la tierra y al pueblo que supo acoger a nuestros exiliados y dar asilo durante tanto tiempo a los perseguidos por la dictadura franquista. Un abrazo

NO QUIERO ...

No quiero
que los besos se paguen
ni la sangre se venda
ni se compre la brisa
ni se alquile el aliento.
No quiero
que el trigo se queme y el pan se escatime.

No quiero
que haya frío en las casas,
que haya miedo en las calles,
que haya rabia en los ojos.

No quiero
que en los labios se encierren mentiras,
que en las arcas se encierren millones,
que en la cárcel se encierre a los buenos.

No quiero
que el labriego trabaje sin agua
que el marino navegue sin brújula,
que en la fábrica no haya azucenas,
que en la mina no vean la aurora,
que en la escuela no ría el maestro.

No quiero
que las madres no tengan perfumes,
que las mozas no tengan amores,
que los padres no tengan tabaco,
que a los niños les pongan los Reyes
camisetas de punto y cuadernos.

No quiero
que la tierra se parta en porciones,
que en el mar se establezcan dominios,
que en el aire se agiten banderas
que en los trajes se pongan señales.

No quiero
que mi hijo desfile,
que los hijos de madre desfilen
con fusil y con muerte en el hombro;
que jamás se disparen fusiles
que jamás se fabriquen fusiles.

No quiero
que me manden Fulano y Mengano,
que me fisgue el vecino de enfrente,
que me pongan carteles y sellos
que decreten lo que es poesía.

No quiero amar en secreto,
llorar en secreto
cantar en secreto.

No quiero
que me tapen la boca
cuando digo NO QUIERO...

Ángela Figuera.

TE DICEN POETA

Poemas.... hacer poesias cortas y agradables mas que un arte es un oficio, elijes un puñado de palabras hermosas y las haces encajar creando un "rompecabezas" sonoro y cromatico, pero un poema, solo está al alcance de unos pocos elegidos, muchos se llaman poetas, pero pocos lo son realmente,
El poeta es un ser atormentado y sensible que sublima su dolor en versos sublimes, la felicidad no crea poetas, como la cordura no crea artistas, solo los locos, los atormentados, son capaces de romper las normas, y crear algo realmente nuevo, algo que cuando entra por tus sentidos, remueve tu espiritu y convulsiona tu alma, una poesia agradable, un relato correcto, un cuadro académico, puede cosquillearte el corazón pero solo el Arte , con mayuscualas, sera capaz de acelerarlo, o detenerlo a borde del abismo.

JUANMAROMO